Como comecei?

Nesse 1 ano de @naodisse, me peguei pensando em quando criei esse instagram e como cheguei até aqui. Claro, não é nenhuma trajetória cheia de histórias incríveis e emoções a mil, mas foram 365 dias interessantes e que me fizeram crescer de uma forma ou de outra.

Antigamente eu me amarrava em desenhar figuras humanas no grafite. Ficava horas (quando batia a vontade de dedicar) desenhando até ficar do jeito que eu queria. Nunca ficava, no fim eu sempre achava que tava muito aquém da minha expectativa. Mas com a prática fui pegando o jeito e esses dois ultimos foram os que mais ficaram parecidos com as fotos originais e que o resultado me encantou bastante na época.

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Eu não aceitava a ideia de colorir meus desenhos, e acabei revendo esse meu conceito tão torto sobre cores. Eu sempre achava que eu ia estragar a ilustração se eu colorisse, até pq eu não tinha prática nenhuma com lapis de cor (somente na infância hehe).

Mas um belo dia, resolvi arriscar por causa de um trabalho na faculdade de Design (que infelizmente não tenho ele comigo) e comecei a colorir alguns dos meus desenhos.

ilustração de menina com coroa de flores

Já na faculdade de Psicologia, referência não me faltava. Gostava de desenhar meus colegas no sketchbook e assim fui brincando com os lápis de cor. Eu ainda não tinha muito jeito, e o papel pólen do sketch não é tão indicado pra essa técnica, por ser liso demais, mas já valia por estar tentando e me aperfeiçoando.

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Hoje não vejo mais nenhum desenho meu sem cor.

Sempre tive vontade de desenhar todos os dias, mas me faltava aquela inspiração que eu achava que todo artista tinha de forma inata (às vezes eu até acho que alguns tem, porque não é possivel sair tanta ideia bacana daquelas cacholas) e eu pensava nunca conseguir. Acaba somente desenhando alguns amigos e olhe lá. [vide foto acima e foto abaixo].

Com o tempo, a gente descobre que inspiração é fruto de prática e estudos intensos, e não de intervenção divina hehe

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Mas um belo dia resolvi brincar mais de desenhar, já que eu tinha tantos materiais parados em casa (provenientes da faculdade de Design Gráfico que eu fiz anteriormente) e que enchiam meus olhos de tanta alegria. Assim, criei o @naodisse pra poder me forçar a desenhar todos os dias, pelo menos alguma coisa e assim, desenvolver minha criatividade.

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É incrivel que como praticar sempre, faz a nossa cabeça se abrir pra algumas ideias. Confesso que ainda sou muito travada para ideias mirabolantes, mas não me sinto tão presa ao ilustrar alguma coisa de cabeça, e muito menos, para vislumbrar encomendas que vem chegando e preciso criar alguma coisa para mostrar ao cliente. Mas foi o início de tudo e me sinto muito feliz de olhar para trás e perceber o quanto venho evoluindo.

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Assim, os meses foram passando e recebi algumas encomendas, e vocês podem ver acima, a primeira encomenda que fiz para alguém tão distante. Não preciso contar o quanto fiquei agoniada com essa responsabilidade né?

lauraefamilia

Essa foi uma das mais recentes. Hoje percebo que meu traço se firmou e venho construindo um estilo só meu. Sinto muito orgulho disso tudo e adoro ver as pessoas confiando em mim para realizar trabalhos tão especiais como esses e me sinto realizada por não ter desistido das minhas ilustrações, mesmo que as vezes eu tenha tido vontade de jogar tudo pro alto.

Espero que esse post tenha sido de alguma forma, um jeito de inspirar você que ainda não sabe como começar. É simples, comece do nada hehe. Mas é isso mesmo, não tem muito segredo. Descubra o que gosta de desenhar e procure referências na internet. Eu ainda vou fazer uns posts sobre isso e espero ajudar quem tenha interesse em saber como faço pra me inspirar.

Melhores Amigas – Aquarela

aquarela

Voltei com mais um processo de ilustração em aquarela. Por mais que eu poste pouco por aqui, eu tenho sempre o hábito de fotografar cada etapa do desenho, tendo em mente que um dia vou mostrar pra vocês.

Essas duas meninas, fiz já há algum tempo, no meu sketchbook próprio para aquarela, onde todas as folhas são Montval 300g/m². Fiz resenha dele aqui, é só clicar no link.

Eu tenho fases muito específicas nos meus processos de ilustração. Tem dias que quero fazer os meus bonequinhos “fofinhos”, e eles são sempre a maioria. Mas outras vezes, sinto falta de fazer personagens um pouco mais próximos da realidade.

Como vocês podem ver, cada etapa é a construção de cores sobrepostas, pois a aquarela é uma tinta muito delicada, fluida e transparente, e por isso, é preciso paciência para construir as sombras e a luminosidade do desenho.

O primeiro quadrinho é o esboço, e já no segundo, o desenho foi contornado com caneta nanquim descartável e iniciado o processo de pintura. No início, parece que tá tudo muito mal feito, mas é assim mesmo. Como disse, é necessário pintar aos poucos. No segundo quadrinho, fiz somente a base das cores, para delimitar como seria a pintura final. Depois disso, no terceiro quadrinho, fica mais claro que o processo é de reforço das cores já escolhidas anteriormente, refinando a pintura e trazendo mais detalhes.

aquarela

Abaixo, nos 3 ultimos quadrinhos, os detalhes já começam a aparecer e a pintura vai ficando mais bonita. Algumas pessoas me perguntam como fiz o cabelo da menina loira. Acredito que com essas etapas apresentadas aqui, fique mais fácil de entender como foi feita. Onde é a raiz mais escura, eu coloquei mais sépia e preto, sem arrastar demais, privando as áreas mais claras, que seriam as pontas do cabelo. É preciso dosar a quantidade de água nesse momento, pois se exagerar, o efeito se perde e vira uma cor só.

Na finalização, reforcei o contorno com a caneta nanquim descartável e fiz as áreas iluminadas com caneta em gel branca. aquarela

Eu sou muito preguiçosa pra fazer fundos, então, eu pinto com um amarelo que eu acho super brilhante. Na foto não dá pra ver, mas ele tem um aspecto meio neon. Adoro esse amarelo e ele compõe quase todas as minhas ilustrações xD

aquarela

Acima, com a foto maior, dá pra ver que “maquiei” as mocinhas. Esses sombreados mais delicados, eu gosto de fazer com lápis de cor aquarelável. Os olhos reforcei com caneta nanquim azul e a boca de ambas com nanquim vermelho.

O resultado foi esse. Espero que gostem. Se tiver alguma dúvida, só deixar nos comentários logo aqui embaixo.

SpeedPainting | Casal na Praia

capa

Apesar de demorar quase um século sem aparecer por essas bandas de cá, volto com mais posts das encomendas que tenho feito e que de alguma forma, consegui fotografar.

Não é sempre que consigo tirar foto, e mais ainda: gravar um vídeo de speedpainting. A rotina é sempre doida, e o processo de montar os bastidores das gravações é mais penoso que a ilustração em si.

couple in watercolor

Mas como dessa vez eu estava tranquila, aproveitei pra fazer o serviço completo pra vocês. Aliás… Quase completo. Vocês vão ver que um pedaço do vídeo eu pulei (a preparação do cenário), pois minha câmera simplesmente resolveu não filmar, infelizmente.

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Imprevistos a parte, espero que gostem.

Materiais utilizados:
– Papel para aquarela, Canson 300g/m²
– Tinta Pelikan
– Tinta Winsor and Newton
– Lápis de cor Polychromos Faber Castell
– Caneta Nankim UniPin
– Caneta em gel branco Uni Ball Signo
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Quadrinho de família: Pai, Mãe e Dog

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Voltei! E voltei com um trabalho antigo mas que só agora consegui colocar em ordem pra mostrar pra vocês. Eu já mencionei que tenho o hábito de tirar foto do processo de tudo, mas nunca consigo organizar numa pasta bonitinha, e acabo perdendo o controle de tanta foto hehe

Há uns meses atrás, minha amiga maravilhosa Dani pediu pra que eu retratasse a linda família que ela tem: O Fê, o Apollo e ela! Eu quase morri do coração, pois fazer cenários não é comigo. Mas pedido de amiga a gente não recusa e fiz assim mesmo.❤

Como foi um presente de aniversário de namoro, ela pediu que eu colocasse na ilustração, tudo o que o Fê gosta: Churros, música, cerveja, praia, o Apollo e claro, a Dani.

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Foi bem complexo, pois muito disso eu nunca tinha feito antes. Animais então, nunca foi meu forte. Fiz o esboço em um sketch e depois da aprovação, parti pro papel Canson Universitário 300g/m².

Como dá pra ver, preferi fazer o fundo antes. Nessa época, eu ainda gostava de contornar o desenho com nanquim ANTES de pintar. Mas hoje em dia os tempos são outros e já não faço isso mais. Venho tentando me desapegar do contorno da caneta nanquim, e acredito que o desenho fique mais delicado dessa forma. Além do mais, dá pra perceber que tive que “apagar” o contorno do mar com tinta branca, para que ele ficasse mais natural. Por isso acho que fazer o contorno antes nunca é boa ideia, pois ao longo do processo da pintura, percebemos que certos detalhes não necessitam disso.

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Depois parti para os personagens, o que pra mim foi o mais fácil (exceto pelo Apollo, já que nunca havia desenhado cachorros antes disso). A camiseta do Fê, a Dani pediu que tivesse um detalhe importante: o escudo do Flamengo. Meus caros. Não sei fazer esse tipo de coisa, muito menos desse tamanho. Recorri à boa e velha impressora e colei o escudo logo depois do desenho finalizado.

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Ao fim, depois de todos os detalhes prontos, a ilustração ficou assim. O mar, sombreei o contorno com azul um tico mais escuro e iluminei com posca branca. Não utilizei a posca diretamente no papel. Usei o auxílio de um pincel pra esfumar a tinta branca.

Os detalhes foram feitos com caneta nanquim das cores: azul, vermelho e preto e caneta em gel branca.

Espero que gostem.🙂

Muitos beijos e até a próxima.

Parados na chuva – Aquarela

cachorro na chuva

Hoje trago uma ilustrinha que fiz muito rapidinho. Lembro que esse foi um dia de muita preguiça e por isso, a pintura foi feita em tempo récorde. Na verdade, eu tinha idealizado de uma forma, e ela acabou saindo de outra, o que me deixou um tanto desanimada para colorir. Mas fiz pois minha agonia de ver um desenho não-finalizado é muito grande, e por isso, pintei.parados na chuvaNão sou muito boa com animais, então relevem meu cachorro com cara de bobo. Aliás, relevem o desenho todo. Tem dias que nada sai como a gente quer, e aos poucos tenho aprendido a lidar com isso. hahaquase final e detalhes

Os detalhes deixei para fazer com canetas nanquim (preto, azul, vermelho), posca branca e em gel (branco).

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Aproveitei para sombrear com lápis de cor aquarelável as áreas mais escuras e passei o pincel com água por cima.

Espero que tenham gostado do resultado. Para qualquer outra informação, é só deixar nos comentários!❤

SpeedPainting | Girls

FullSizeRender

Olá povo lindo! Venho com mais um SpeedPainting, só que agora foi em aquarela. (vídeo ao final do post)

Eu fiz o esboço desse desenho há um tempão e só tava esperando uma oportunidade bacana para pintar e gravar pra vocês.

Esse papel é o Arches 300g/m² em tamanho 10x25cm e ele é beeeem texturizado. Pra pintar é uma delícia, porém senti dificuldade para finalizar com as canetas. Depois faço um post dele mais detalhado e com macro da textura.

Usei as aquarelas de costume: Cotman da Winsor & Newton e uma da Pelikan. Essa última tem qualidade inferior, senão me engano é escolar. Usei a da Pelikan por muito tempo, mas hoje percebo a diferença gritante da qualidade dela em relação à da Cotman. Eu ainda vou fazer um post dedicado só a isso, então aguentem a ansiedade hahaha

Comprei esse bloquinho há um tempo aproveitando uma promoção na internet e tava doida para experimentar. Como adoro desenhar personagens, resolvi fazer essas 3 meninas amigas felizes.

ruiva em aquarela

Eu nunca tinha feito ruivinhas em aquarela e achei dificil pra caramba hahaha aliás, tudo que foge do “preto preto” é um desafio pra mim. Essa roupinha texturizada é outra coisa que eu adoro fazer pois acho que deixa o desenho mais detalhado e fica um amor. O passarinho, como é muito pequeno, deixei os detalhes por conta da caneta nanquim.

cacheada e negra em aquarela

Outra coisa que eu adoro fazer, é meninas negras e com esse cabelão black e empoderador. Eu morria de medo de não saber fazer esse estilo de cabelinho, mas visitando instagram de amigas ilustradoras, consegui reproduzir. E agora não paro mais, pois acho a coisa mais linda desse mundo.

menina em aquarela

No fim, não podia faltar um autorretrato com essa minha cara de maluca e esses dentes do tamanho do mundo, que na verdade são resultado de um erro de percurso. Mas no fim eu gostei. Eu só ando com o cabelo pro alto assim, principalmente no calor. Se tem uma coisa que eu detesto, é fazer qualquer coisa com o cabelo caindo no rosto. Então na maior parte do tempo, estou com esse penteado “samurai”, como dizem as más linguas (ficou dado o recado). hahaha

O fundo, como sempre faço, colori em amarelo pois acho que ele dá um contraste bacana em tudo e eu adoro esse tom de amarelo. As florzinhas eu fiz do mesmo modo que ensinei NESTE post, então clica ai e vai lá dar uma olhada. O mesmo procedimento foi usado nas folhinhas.

meninas em aqualela

Agora, deixo aqui pra vocês o vídeo do processo inteiro da pintura. Acelerei o máximo que pude pra que não ficasse cansativo, pois eu detesto esse tipo de vídeo grande demais e acredito que a maioria também não goste.

Aproveitem e se inscrevam no meu canal para vocês ficarem por dentro de todas as novidades e cliquem em gostei pra me ajudar com a divulgação do meu vídeo!❤ muito obrigada!

Espero que gostem e qualquer dúvida, é só deixar nos comentários (aqui ou no vídeo. responderei em qualquer lugar)

Speed Painting com Copic’s – Pensando alto

Há uns meses atrás resolvi fazer um teste gravando o processo de colorização de um desenho que fiz rapidinho no meu sketchbook.

Aproveitei a luz do dia, posicionei o tripé e a câmera (morrendo de medo de esbarrar e deixar tudo cair hahaha) e comecei o video.

Confesso que não foi fácil. Não estou habituada a usar minha camera para gravações, o que de início foi bem confuso. A gravação parava de 30 em 30 segundos e foi um suplício, mas eu consegui.

Não ficou a ilustração mais incrível do mundo, mas fiquei orgulhosa de ter conseguido terminar e editar esse video sozinha. Quanto ao uso das copics, ainda sou bastante amadora e aos poucos tenho aprendido o funcionamento delas, mas não é nada complicado, é só uma questão de entender como a tinta age no papel.

Como naquela época ainda não tinha o blog, acabei não postando. Mas agora consigo colocar aqui também tudo aquilo que eu produzir. Quero fazer outros vídeos como esse pois foi uma experiência muito legal. Espero que gostem!